Além da mostra em São Paulo, Bruno Belo também participa da exposição internacional “Material Cartographies”, em Miami
O artista de Petrópolis Bruno Weilemann Belo é um dos 20 convidados a reinterpretar obras de Jean-Baptiste Debret na mostra “Debret em Questão — Olhares Contemporâneos”, em cartaz no
Museu do Ipiranga, em São Paulo.
A mostra, dividida em dois blocos, reúne pranchas litográficas da série Viagem Pitoresca e Histórica ao Brasil (1834–1839), nas quais Debret registrou aspectos do cotidiano do Rio de Janeiro imperial, com destaque para as relações sociais, o trabalho e a violência estrutural da escravidão, e obras de 20 artistas contemporâneos, entre eles Bruno Belo, em releituras desses registros do pintor francês que ajudaram a moldar parte do imaginário sobre o Brasil e suas populações no século 19.
A intervenção de Bruno Weilemann Belo
Bruno Belo, que iniciou sua trajetória artistica como autodidata e mais tarde aprofundou sua formação na Escola de Artes Visuais do Parque Lage, participa com a obra “marque par une image d’enfance”, criada a partir da gravura “Cabocle: Indien civilisé”, de Debret. Em sua criação, o artista mantém a investigação que marca sua produção: a reconstrução fragmentada da memória e das narrativas visuais.
“A obra nasce a partir de duas pinturas que recriam a imagem do indígena retratado por Debret. Realizadas em telas separadas, as figuras são executadas de forma extremamente delicada, com grafite em pó aplicado com pincel de silicone. Essa primeira camada, de caráter efêmero, é então fixada e selada por uma superfície espessa de resina, que ao mesmo tempo protege e isola a imagem, como se fosse um tempo guardado sob outra matéria”, explicou Bruno.
Sobre essa camada, o artista pinta uma nova superfície em tinta a óleo, mais abstrata, com cores que sugerem uma paisagem em formação. As duas telas são então montadas como um díptico, um único trabalho no qual os indígenas aparecem espelhados, criando uma tensão visual, como se um gesto se projetasse em direção ao outro. A partir daí, o artista finaliza o processo de pintura, mas não a construção da obra. Em uma ação, agora mais próxima da performance, inicia um procedimento semelhante ao de um restauro.
“Esse momento é quase de uma escavação. No lugar dos pincéis, utilizei ferramentas como martelo, lâminas, formão e fogo. É como se eu buscasse reencontrar a figura que estava ali desde o início. A resina pintada se parte em cacos, peles, abrindo frestas e buracos que deixam a camada inicial voltar à luz”, revelou o artista.
A cada vez que a obra era exposta, o processo era retomado, resultando em uma pintura que se apresenta como descoberta: uma superfície composta por fragmentos e histórias sobrepostas — cacos, plástico, memória, grafite, óleo e tela.
A obra faz parte do acervo da Aura Galeria (SP), que representa o artista no Brasil, e foi indicada para compor a exposição Debret em Questão.
Mostra coletiva em Miami
Bruno faz parte de um seleto grupo que integra a mostra coletiva “Material Cartographies” organizada pela Aura Galeria, em Miami. Com texto crítico de Larry Ossei-Mensah, a exposição, aberta no dia 29 de janeiro, leva aos Estados Unidos os trabalhos de 12 artistas representados, vindos de diferentes regiões do Brasil, além de Portugal e da Argentina.
As obras de Bruno apresentadas na mostra integram sua pesquisa desenvolvida nos últimos anos, em torno do Cerrado brasileiro. Nelas, a paisagem reaparece como matéria, assumindo uma fisicalidade própria. O artista utiliza uma técnica autoral que, além da tinta a óleo, leva outros elementos, como cargas minerais e materiais naturais – alguns deles coletados no próprio Cerrado, resultando em uma superfície densa, outra vez formada por múltiplas camadas.
Trajetória do artista
Nascido no Rio de Janeiro, Bruno veio para Petrópolis com poucos dias de vida, onde seus pais viviam. Autodidata no início da carreira, morou na cidade até os 18 anos, quando se mudou para o Rio de Janeiro, onde cursou arquitetura e urbanismo e posteriormente atuou como professor da disciplina de desenho no mesmo curso. Posteriormente ingressou na Escola de Artes Visuais do Parque Lage. Na capital fluminense, viveu parte importante de sua trajetória artística antes de retornar à Petrópolis.
O que inicialmente parecia um afastamento do ‘circuito’ acabou se tornando fértil: foi no ateliê da serra que ele passou a trabalhar com madeira, ferro e objetos que hoje compõem sua pesquisa híbrida entre pintura, escultura e processos de desconstrução da imagem.
“É bom estar aqui e também estar com a cabeça longe daqui. Abre-se um espaço para outras ocorrências”, frisou o artista.
Sobre a exposição Debret em Questão
A mostra integra a Temporada França–Brasil 2025, que celebra 200 anos de relações diplomáticas. Antes de chegar a São Paulo, uma versão reduzida foi exibida na Maison del’Amérique Latine, em Paris. A curadoria é de Jacques Leenhardt e Gabriela Longman, em continuidade ao livro Rever Debret (Editora 34, 2023).
“Debret em Questão — Olhares Contemporâneos” fica aberta ao público até 17 de maio de 2026,
de terça a domingo, das 10h às 17h, com entrada gratuita.
Foto: divulgação
